Главная / Культура / В Авиньоне стартовал старейший фестиваль: у каждого свое зазеркалье

В Авиньоне стартовал старейший фестиваль: у каждого свое зазеркалье

В дни фестиваля Авиньон горячие. Все-таки, на улице — хорошо за тридцать, а на следующей неделе я обещаю сорок. Брусчатке под его плавит ноги, и, спасаясь от жары только в театральных залах: там почти холодильник. Дресс-код для Программа Inn это: шорты, футболки и что-то на голову.

Фото: festival-avignon.com

В зеркале Кэрролла Чеширский

В программу ИНН были “Льюис против Элис” режиссера русского происхождения Маша Makeeff из Марселя, где она возглавляет театр Le Юсуфа. Играть в пространстве “Фабрика”, который находится в километре от крепостной стены (Rampar), oklawaha старого города на протяжении веков.

На общем фоне этого “Алиса” — какая-то диковинка для современного театра и фестиваль. И не “Алиса” все это. “Более интересные — я думаю. — Есть такой формат как униформа официантов в ресторане с амбициями”.

Но Маша Makeeff на сцене не знает, “Алисы” Льюиса Кэрролла (хотя это тоже), а с сам — персонаж очень необычный и странный. С ним, потом она начинает ее производительность: 14 января 1898 года Чарльз Доджсон Лютвидж умереть, которого мир знает как Льюис Кэрролл. Его семья, покинув Оксфорд служебной квартиры после смерти родственника, продавая оставшиеся вещи, в основном это странно, и сжигает рукопись. Но рукописи, как говорил персонаж Булгакова, не горят. Начинается…

Что увлекательный мир, состоящий Маша Makeeff: это все, что и основная работа, мистер Кэрролл, и не главное, и странности его собственный мир — сюрреалистический, маломожейково, но очень Манко. Но по натуре он был чрезвычайно талантлив: один из одиннадцати детей семьи священника, математик, логик, философ, фотограф, он проповедовал и даже религиозной части раз побывал в Москве. Никогда не был женат, но дружил с девочками 12, 13 лет и старше — в хорошем смысле, не важно, сколько потом будут зачислены с педофильскими наклонностями.

Менее двух часов на ироничной стадии, жонгляж персонажей из жизни, “Алиса”, “Снарк” и научных работ автора. Виртуоз гимнастика, жонглирование мечты, реальность, страхи, странности, места, ночные кошмары, шум, крик, шепот… потому что “побег на Снарка”, которая, в частности, вдохновил режиссера, состоит из 8 кричит в стихах. Сверхъестественная реальность, близкий к голосам из детства…

Прелесть “Алисы” дает французский язык, а затем превращается в английский и наоборот. Маски, красочные костюмы (давно забытые в Авиньоне), Опера, поп-музыка, большие зеркала, в которых вдруг, душераздирающий крик проявляется на лице черная кошка — очевидно, Чеширский — долбаный победитель. И ближе к финалу, на самом деле окончательной зеркало в зале смущенно смотреться вьющиеся непорочный ребенок — Чарльз Лютвидж Доджсон, которого мир знает как Льюис Кэрролл.

Семь актеров, среди которых — вокалист группы Мориарти, розмарин Стэндли, удивительно свободный и очаровательный в эксцентричного жанра, безупречно играть на музыкальных инструментах, петь и танцевать одновременно. И при всей яркости форма Буффона создать тонкий мир, который лежит за пределами нашего понимания. Мир таинственный, загадочный и привлекательный.

За кулисами Маша Makeeff — хрупкая, среднего возраста, со светлыми волосами, выглядит усталой, как будто она просто ушла со сцены. Извините за мой плохой русский: “он устал”. Она сказала, что когда она работала на “Бег” Булгакова. это было интересно, и сам Булгаков его жизнь.

И Льюис… есть много обзор — научный, страстный, одержимый, или злой. Конечно, я хотел пойти к своей литературной работе, но больше его загадочной личности, задайте вопрос о всех своих изобретениях. Я рад, что тебе нравится…

Кстати, Дом-музей Жана Вилара открылась выставка Маши Makeeff “беда-праздник”.

В зеркале разбитая любовь

Программу уже Официальный в течение недели и заканчивается 28 июля. Потому что с большого рынка, где французские, и не только в том, что театры показывают свои продукты в надежде на заключение контрактов и большой гастрольной жизни во Франции. Выключается также жесткую линию с плотным графиком концертов и сроки, нарушать которые не под ружье.

Скажем, я хожу в театр “для собаки” чтобы, наконец, посмотреть спектакль Марка Розовского по “папа, мама, Сталин и я”. Ну, не о Масляева мы говорим? Выступления в “Собаке” начинается в 10.30 — “Король Убю”, потом другой. О Сталине играть в 14.00, после него — пять спектаклей. Время для настройки (мой Бог!) — дело нескольких минут. То есть, как только предыдущая игра — два человека быстро устанавливать декорации (актеры помогают им), проверить экран, свет/звук за все, что они минут 20, и поехал без пробега. Почему: ежедневный режим впечатлений Супертренинг. “У Никитских ворот” сыграл 12 спектаклей из 21.

В общем, Розовский, который не утратил свою страсть к приключениям и риску, в Авиньоне точно рискует: его “папа, мама, Сталин и я” — очень страшный рассказ, а документальный. Не политической, а не про кровавый режим, а не о диктатуре как система, на самом деле не о стране, частью которой в первой половине ХХ века сажали, ссылали, расстреливали, как врагов народа. И глубоко человека.

Была счастливая семья: Симон, советский служащий, Лида, его жена и их восемь-месячного Марик, кареглазый ребенок. И хотя он родился недоношенным, но растет бойкая, за счастливую советскую жизнь. Но жизнь этой ячейки с одним росчерком пера остановил: отец Марика получает в общей сложности 18 лет в лагерях, родственниками, чтобы не испортить себе карьеру, от него отказываются, и мать, так любила и ждала мужа, не могу простить ему одного лагеря в измене, которой он признался ей. Эта пьеса Марка Розовского сделали на его день рождения, и это большой успех в Москве.

— Я хотел сказать, что несправедливость по отношению к отцу. Я знаю, что безотцовщина. Мне в Москве чаще подходить к людям и рассказывать свои похожие истории. И тогда одна женщина подошла (оказалось, что она замужем за французом) и признался, что не верит, что я на сцене, сыграл наш молодой художник Майк Озорнин. “Да это я, я!” Я говорю ей, и она сказала: “Но ты молод и так красив…”

Спектакль эмоционально очень сильный, и сильный он не схематичный подход к теме: Вот Сталин — палач, а его несчастные жертвы, скорбь, мрачное черное в истории страны. Нет, и в литературный материал и объем производства, которые составляют жизнь людей. Но этот объем не может передать формальный подход, а игра, правда, как сама жизнь. Играть Валерий Шейман, Baronina Наталья и Михаил Озорнин, кстати, очень похож на молодого Розовский. Не столько внешне, сколько озорных глаз, ирония, дерзость.

Заголовки с текстом работать быстро, и много текста, чтобы иметь возможность следить за трагедию несчастной любви. Но энергия художников — такой силы и интенсивности, что на экране не видно слова лишь уточняют детали. Рядом со мной какая-то дама все время шептал: “нельзя есть с, С есть невозможно…” среди российской аудитории. На поклонах стояли люди, я видела, как некоторые плакали.

После спектакля, задать Валерию Шейману: “как сложно каждый день играть такой спектакль? Или техника экономит?”

— Это не легко. Тут хочешь или не подключен, иначе она не будет работать.

Игра “Папа, мама, я и Сталин” (под этим названием она выходит в Москве) — просто урок истории. Не книга, не лекция и заумные, и с сильная эмоция, которая должна сначала увидеть нашу забывчивость соотечественников — взрослых и студентов. Ведь для того, чтобы спасти нас может только принадлежать к истории и чувство участия в нем. В этом случае сила хороший театр.

Оставить комментарий

Ваш email нигде не будет показанОбязательные для заполнения поля помечены *

*